创设艺术区

一、儿童艺术创作途径

1.不干涉法

    运用这个方法时，教师提供各种各样的材料鼓励儿童资源创造，老师的首要任务是鼓励支持儿童的个性化想法和创作。教师要善于观察并提供适当指导来支持儿童有效的运用艺术工具进行探究思考和沟通。

2.作品导向法

    在运用这个方法时，儿童完成教师直接描述的艺术任务，没有太多。这个活动的重点是创造出一种教师决定和描述过的个性化创造空间。当有一个模型供儿童临摹，他们常常会用相同的模式，这会大大阻碍他们时候的创作发展。教师一般在节假日或者是不需要后续发展的一次性活动时运用这方法。便于作品的展示与保留（给家长看），可以为每幅作品留批注，贴在作品旁边。

3.艺术探究法

    主要是自主探究，可以是儿童在艺术活动的参与过程中加深对艺术技巧的作画事物的了解。老师也可以通过提供与艺术主题相关的背景知识与经验，以及教授绘画技巧，支持儿童学习。如在瑞吉欧的记录片《为狮子画个肖像》做了一个雕像，画了许多幻想，并用黏土制作了一个狮子。

二、儿童早期教育中艺术创作阶段

    1.涂鸦区——4岁前

    这个时期包括随意涂鸦阶段——特点：整个手臂绘画、会画到画纸外

控制阶段——手腕画，能控制在画纸内作画。

命名阶段 ——能画出不同曲线和形状，为自己的画命名。  

    2.前图时期——4—7岁

    常会用一个头和线代表四肢的蝌蚪人。蝌蚪人出现在全世界儿童画里，这现象长达百年历史。在前图时期，儿童通常用大图形，表示出那些对他们来说最重要、最有力、印象最深刻的事物。如怕狗，会画一只有巨大牙齿的狗。

    3.图示期——7—9岁

    幼儿开始设计于物体看上去相似的图案，开始画地平线和天际线，并且开始画远景。例如画一个穿着衣服的人，并画出衣服下面身体轮廓。

    三、艺术区对儿童的发展

    创造力的发展、情感发展、社会性发展、认知发展（科学与数学、读写）身体发展

    四、创设有效的艺术区

包含以下内容，更有效

1.充足的自然光和灯光。

2.让儿童集中注意力、专心创作的安静区域

3.有足够空间，可以让儿童创作大型的艺术作品或合作完成作品。

展示绘画作品的地方。

4.有大量的各种各样的材料。开始创作时，他们使用材料的可能很有限。但，材料运用会随着儿童想象力的发展、拓展及经验的增长而增长。

5.保存完好的高质量的材料和工具。（堵塞住的胶水瓶、不能剪纸 的剪刀等都会影响儿童的创作。）

6.安全无毒的材料。

7.低矮的柜子，便于儿童取放材料

8.美观地摆放材料，以吸引儿童。

9.有充足的参考材料和启发材料。（儿童创作与写实绘画的时候，提供生活中真实的物品、图画、图片和参考书作为资料是极其重要的，参考资料可以为儿童提供观察和欣赏艺术的机会）

10.有备用材料

    五、创设户外艺术区建议

1.应将画架摆在树下，用于安静的作画

2.在游戏区放置黑板和粉笔

3.提供一个拼贴画区，让儿童用自然的食物进行创作，（如松果树枝干没掉落的花瓣种子和坚果），儿童可以在大自然中寻找材料

4.一个粘土区可以为制作树皮、花、松果和其他粘土创意物提供空间

5.一个室外储存室存放各种天然材料，（如甘草和柔软的树枝），以此邀请儿童进行编织活动

6.一个雕塑区，包括各种各样的事物，（如自行车零件，各种形状及大小的木头和器械零件），会创造大型雕塑提供机会

7.麻绳或者晾衣绳和剪贴板纸张铅笔和马克笔，鼓励儿童创作有象征性的作品

8.沙子冰和雪，用于创作，零食，雕塑

    六、符合艺术教学标准的材料与活动

（一）提供适宜的材料和活动，实现艺术目标

为了达到创作和呈现艺术的目的，应记住三条重要的原则：第一，提供可以变化的材料；第二，留出足够的时间来让幼儿探索每一个新的艺术文件工具或元素；第三，通过回访，鼓励儿童更深入的参与艺术活动

牢记这些你就能对所提供的材料和活动进行合理规划，艺术区，通常包含用于绘画涂色字母雕塑和拼贴的材料每一种媒介都有不同的功能和属性，并可以根据儿童的需要做出改变

1. 提供可改变的艺术材料

作品导向型或模式型艺术教育不适合早期教育模式型艺术教育可能会导致近乎完全相同的玉石作品，比如，老师是欣慰，儿童剪好作品的某些部分儿童，只要将它们拼凑在一起，可以了，例如儿童只要用胶水将老师分化的圆形剪纸粘贴成雪人即可

需要考虑这项活动是推动还抑制了儿童的创造力和认知能力的发展，例如许多老师让儿童用鸡蛋和制作毛毛虫，当儿童被允许随意装饰毛毛虫的时候，是让他们仔细观察毛毛虫的最佳时机，儿童可以思考毛毛虫的样子，并且决定用什么样的工具装饰毛毛虫，或者思考如何制作毛毛身上的绒毛，还要避免选择可爱和新奇的材料，应该选择可以让儿童按照自己的想法和情感需求来操作和改变的材料

2、给予充分的时间，探索新媒介，新工具，新元素

当儿童第一次接触一直没见过工具时，应限定材料的种类和数量，在他们熟悉和掌握了这些材料以后，再慢慢的介绍更多的材料

3、鼓励创作有深度的艺术作品

A重复使用媒介

B回访以前的作品（与专业的艺术家一样，儿童也需要机会去回访自己以前的作品，鼓励儿童给自己的作品命名，有助于他们反思自己的作品，同时也是回访作品的一个途径）

4、用不同的媒介重新审视自己的想法

如儿童画了一幅毛毛虫的轮廓图，然后给它上色，再用粘土捏制毛毛虫，每一种媒介能使儿童用不同的方式表现已有的知识，发现新的问题，并产生更深入的想法。

5、提供绘画材料和活动

绘画工具，铅笔，马克笔，粉笔，蜡笔，

绘画种类彩蛋画颜料，手指画丙烯画颜料水彩颜料

绘画表面：报纸、牛皮纸、玻璃纸、餐巾纸、毛毡、树皮、木头……

    七、教师支持艺术区学习的策略

1.接触艺术     2.展示艺术作品     3.与儿童讨论艺术

4.提供生活体验    5.教授技能      6.认可学习者

7.讨论儿童的艺术作品    8、设置挑战

    八、观察并记录儿童的艺术创作过程和作品

    记录艺术品的方式有很多，包括保留原本的作品给立体作品拍照，以及保留儿童对于同一主题的各种演绎方式，或者不同媒介的运用，请年龄稍大一些的儿童写下自己选择这个主题的原因，创作过程和创作中遇到的困难，以此增加更多的信心，教室可以和年龄小的儿童讨论，并有成人将对话记录下来，儿童的作品可以放在成长档案袋中，加入暂时观察记录，儿童创作时的照片以及作品的描述和分析等

当你观察记录儿童的作品时，可以考虑以下几点？

在艺术创作中要表达什么想法？是否有一个主题？

儿童更倾向于使用哪种媒介？它可以成功使用这些媒介吗？

儿童运用了哪些技巧？

这幅作品有什么特殊目的？

这幅作品的想法是怎样产生的？

儿童花了多长时间创作这幅作品？他有没有适合回访这幅作品？回访后做了哪些修改？

他是否用各种不同的媒介表达自己的想法和主题？当媒介不同时，想法有什么改变？

儿童处于哪个艺术发展阶段

儿童是否有能力描述艺术？他们是否运用艺术用于描述作品？

儿童在创作艺术作品，使用了哪些身体技能？比如沿着线剪切和小肌肉群抓握

观察并记录可以为儿童和家长提供更多的儿童发展信息，教师也可以运用这些信息为儿童准备合适的材料和活动